書畫同源，歷代國畫巨匠均是大書法家
談到視覺藝術，書法與國畫可謂是中國文化的兩條主脈，她們對中國文化傳承所起的作用，如同長江與黃河對中華民族的繁衍生息所起的作用，幾乎一樣重要。
赵孟頫作品《秀石疏林图》
中國文化史上，“書畫同源”的創作理念，最早是由元代書畫名家趙孟頫提出來的，他在《秀石疏林圖》的題畫詩中說：“石如飛白木如籀，寫竹還應八法通，若還有人能會此，須知書畫本來同。”可見趙孟頫，對書法與繪畫之間的內在關係體悟得相當深邃。書法與國畫這對孿生姊妹，她們與音樂、舞蹈、文學等同屬於藝術範疇，在創作過程中，除了與其他藝術具有相同的普遍性以外，還具有審美上的獨特部分。
書法藝術從形式來看，它以漢字為載體，以線條與文字結構作為表現媒介，與繪畫藝術相比，其線條節奏蘊含著更多的抽象成分。通過對線條、結構、肌理、力度、疏密等有意味的表現，傳達著作者的審美理想與人文精神，其書寫的過程本身，屬於時空藝術的範疇。
國畫與書法的相同之處，均是以筆墨作為造型達意的主要手段，是否善於用筆，對錶現繪畫精神有很大影響。書寫性的筆墨才是國畫寫意抒情的關鍵，它是深入化境超然物外的憑藉，也是國畫藝術的重要特徵。因此歷代的書法大家，他們在實踐書法藝術的同時，也間接錘煉了繪畫中的線條，提升了筆墨的質量。所以國畫巨匠幾乎無一不是書法高手。北宋著名書法家米芾，其書法位屬宋代四大家之一，其書法藝術功力深厚，對後來書法發展的影響極其深遠，其書法風格在歷代書法家中獨樹一幟。
國畫與書法的相同之處，均是以筆墨作為造型達意的主要手段，是否善於用筆，對錶現繪畫精神有很大影響。書寫性的筆墨才是國畫寫意抒情的關鍵，它是深入化境超然物外的憑藉，也是國畫藝術的重要特徵。因此歷代的書法大家，他們在實踐書法藝術的同時，也間接錘煉了繪畫中的線條，提升了筆墨的質量。所以國畫巨匠幾乎無一不是書法高手。北宋著名書法家米芾，其書法位屬宋代四大家之一，其書法藝術功力深厚，對後來書法發展的影響極其深遠，其書法風格在歷代書法家中獨樹一幟。
米芾山水画作品
然而，作為書法家的米芾同時還是彪炳史冊的山水畫大家，並且他的繪畫題材十分廣泛，人物、山水、松石、梅、蘭、竹、菊無所不能；尤其在山水畫上成就最大，但他不喜歡危峰高聳、層巒疊嶂的北方山水，更傾心於菸雲縹緲的江南山水。在中國繪畫史上，他與兒子米友仁的山水畫，被稱為“米家云山”。
